La metáfora de la Rosa mutábile encierra el sentimiento más íntimo de Rosita. Su frágil figura de mártir pasa por el tiempo mientras su vida se diluye en un juramento que no puede quebrar. (Cita extraída del blog de El lenguaje de las flores) “El lenguaje de las flores”, o “Doña Rosita la soltera” de Federico García Lorca narra la historia de Rosa una mujer que queda cautiva de un amor con una promesa rota. Esta niña que vive con sus tíos en Granada se enamora perdidamente de su primo quien le promete volver a buscarla y casarse con ella. La historia es conducida en cada uno de los signos teatrales, por la metáfora que utilizan: el proceso de la rosa mutable que amanece roja, deriva su color hacia el coral y hacia el rosa hasta volverse blanca antes de deshojarse por la noche. Esta metáfora del paso del tiempo, se agrega en la obra, como la decadencia de la sociedad de Granada, y las normas impuestas en la mujer, que debe realizarse procreando y casándose.

Por Hugo CorreaEl universo sobre el cual se adentra Lote 77 habla de la vida de tres ganaderos y lo hace en el "mismísimo" campo, en una propuesta que adquiere una verosimilitud admirable. Provista de un relato cautivamente, la obra despliega su particular lenguaje, toma riesgos y adquiere un alto nivel actoral apoyados en un gran puesta.

La política de los gobiernos tiene en su agenda temas prioritarios que los exponen como punta de lanza en el escenario social. En Argentina el gobierno K, ha puesto el tema de los derechos humanos como una de las banderas de su filosofía política y lo ha hecho con tanta elocuencia que por momentos la exageración y/o impostación del tema ha quedado expuesto a que se le criticara dicha efervescente exposición. El mundo artístico a través del cine, la TV y el teatro acompañan con mayor o menor riqueza artística, pero siempre con un fuerte compromiso, este tema sensible para la realidad política de la Argentina de las ultimas 4 décadas. Época en que la sociedad fue despojada de los derechos humanos mas elementales y en donde muchos vieron trastocada su Identidad.

En un mundo que bascula entre lo que se dice y lo que se hace, en una sociedad que enuncia (denuncia) la gran brecha existente entre el propio discurso y la acción (en no pocos hechos), en vínculos en que lo epidérmico es sinónimo de profundidad, se tiene como soporte a “La Palabra”: vaso comunicante de lo bueno y lo malo que le ha pasado y le pasa al mundo. Con la seducción que la propia palabra provoca, con la facilidad que nos alegra o entristece, con lo dificultoso que resulta reparar el daño provocado, justamente, la palabra se ha distanciado de “El Lenguaje”: lo que verdaderamente nos comunica. En "Maneries" se asiste en un lugar/espectáculo discursivamente en las antípodas de lo arriba descripto. El cuerpo de Florencia Vecino es su (único) enunciador, y lo hace con admirables posturas, con acciones jugadas, con recursos acrobáticos multiplicados y originales llegando a hipnotizar al espectador, logrando en muchos pasajes incomodarlo, en otros interpelándolo y en otros (la gran mayoría) directamente subyugándolo. Durante la hora y media que dura la fantástica performance, Florencia Vecino muestra una destreza que contiene una entrega absoluta, con un compromiso admirable, poseyendo además un gran convencimiento actoral, que…