Calunga es el nombre con el cual se los denomina  a los descendientes de  esclavos de las minas de oro del Brasil. Calunga Andumba es es el nombre de una obra Argentina dirigida por Alejandra Egido que cada sabado se lleva a cabo en el Centro Cultural Raices.

La población negra ha sido no solo importante en numero sino que ha contribuido y mucho en la historia de nacional. En algunas provincias mas de la mitad de la población ha sido de origen Africano. Ello genero un profundo impacto en la cultura nacional.

En el contexto que vive cultural y políticamente la Argentina de retomar la bandera de lo ideologico y de girar el espejo retrovisor para monitorear el pasado para reconfigurar (asi) mejor el presente, la mirada sobre los Africanos en Argentina asoma en ese cuadro como una mirada impostergable.

Alejandra Egido (directora y actriz cubana), quien también vivio en Barcelona, acuso el fuerte impacto (…), que le produjo su llegada a la Argentina al comprobar el silencio y hasta negación que Argentina hace sobre esta importante pretérita historia que conformo y formo al país.

Esa invisibilidad sobre ese legado es la que se grita durante todo el trayecto de Calunga Andumba. Los seis actores en escena se esparcen en todo el recinto: en las butacas con el publico, en las dos plataformas del escenario y en la circularidad escénica, advirtiéndose asi el carácter de la pieza. Esa huella de colocar voz y cuerpo de los silenciados durante la hora de obra incomoda, perturba, logrando con esa impronta y con creces su cometido.

Se apoya dicho logro en una dramaturgia (Carmen y Susana Platero) simple, directa, furiosa. La exclavitud se la expone a través del viaje-barco y el bramido de sus ocupantes (latigo mediante). Tambien se articula el recorrido de la pieza con el clásico hablar cantado en la calles del virreinato, recreando desde otra mirada el típico canto del negro mazamorrero, como el que repetida y únicamente se los recuerda en actos patrios. En otro momento Calunga… pone de manifiesto la contribución que hicieron en lo politico-cultural en el país varios personajes históricos.

La música, tanto incidental (Ignacio Lopez) como en vivo (Ángel "Pelusa” Koba), contribuyen a vestir emocionalmente la obra en los varios pasajes en la que aparece potenciando así el drama.

La decisión de la dirección de darle autenticidad a los transitos de los cuerpos, a las fuertes elipsis en el recorrido de lo que dicen pero mas de lo que hacen es de una potencia admirable. En estas dos columnas se apoya su relato. Imágenes proyectadas en un paño y la clásica música africana contribuyen no solo a estructurar el esqueleto emocional de la obra, sino que son una invitación a reexaminar la mirada que hacemos (!!!) sobre nuestro pasado. No solo fue la fiebre amarilla la que nos silencio parecen decir…(…)...

Esa multiplicidad de voces que tiene el relato no empalaga. Mas bien lo contrario. Lo logra a través de la plasticidad de los cuerpos, del jubilo, desparpajo y autenticidad con la cual lo hacen. Carmen Yanonne, Irene Gaulli, Álvaro Hernández, Damián Flores, Pablo Aparicio, Rafael Prieto tienen además de compromiso, una conciencia y veromilitud dramática que esta presente  desde el comienzo hasta el ultimo suspiro de Calunga Andunga

La dirección plasmo con universalidad el tema, con otro sesgo poetico articulo el conflicto al que (mayormente) estamos acostumbramos en el teatro off porteño. Lo que busca en definitiva es que tal extrañamiento de lo africano no resulte tal cosa. Lo destacable de ello, es que para plasmarlo no apelo a remordimientos ni a golpes bajos. Aquí esta su logro. Pues esa "es" esa la característica notable de una raza maravillosa, que tiene mucho por decirnos, de la cual tenemos mucho por aprender y la cual (por suerte) forma parte de nuestra realidad.

Crítica de Hugo Manu Correa

Calunga Andumba

Intérpretes 2011:

Carmen Yanonne, Irene Gaulli, Álvaro Hernández, Damián Flores, Pablo Aparicio, Rafael Prieto

Equipo técnico 2011:

Dirección: Alejandra Egido;
Asistencia Histórica Creativa: Lea Geler;
Escenografía y Realización: Mara Capaccioni;
Diseñadora de Luces: Cecilia Galasse;  
Montaje de Voces: Mariana Pereiro;
Coreografía Candombe: Carmen Yanonne; Montaje de Movimiento (Barco);
Macarena Cambre;
Percusión en vivo: Ángel "Pelusa” Koba;
Música: Ignacio López;
Productora Ejecutiva: Gabriela Fernández Gavilán;
Prensa: Denise Salvador

Ficha técnica:

Duración: 60 minutos;  Centro Cultural Raíces: Agrelo 3045. C.A.B.A.. Tel.:4931.6157
Funciones: sábados 21.30hs;
Entrada general: $35
Temporada 2011: Septiembre y Octubre -1 y 8-