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Editada por Hugo Manu Correa

(Reuter- CNN) "Tron: Legacy" -estrenó la primera semana de enero en Argentina-, es una aventura de alta tecnología en 3D que tiene lugar en un mundo digital. Sam Flynn (Garrett Hedlund), un experto en tecnología de 27 años e hijo de Kevin Flynn (Jeff Bridges), investiga la desaparición de su padre y se encuentra metido en el mismo mundo de programas violentos y juegos de lucha donde su padre ha estado viviendo los últimos 25 años. Junto a la leal confidente de Kevin, (Olivia Wilde), padre e hijo se embarcan en una aventura a vida o muerte a través de un cyber universo que se ha hecho más avanzado y mucho más peligroso.

Por Jimena Cecilia Trombetta-. Año 2011, pasaron ya treinta y cinco años desde la nefasta dictadura militar padecida en la República Argentina. En este año y desde hace tres temporadas “Los errores de Noe” de Yoska Lázaro recuerda los hechos: la tensión máxima en las casas operativas, el tironeo de poder entre los propios compañeros militantes, los resultados del exilio y la violencia de… las ratas.

Mario Villegas (Ariel Nuñez Di Croce) se encuentra pasivamente y con gran temor en la máquina de coser, armando con retazos insignificantes el vestuario para una obra de teatro que escribió Eduardo Agnecco (Fernando García Valle) con la intensión de revertir la situación y denunciar mediante la misma, las torturas y atrocidades acontecidas.

 Esta obra basada en un plan de Osvaldo Bayer, que se cuenta en el programa de mano, muestra la espera desesperada de estos dos militantes que siguen luchando mientras aguardan la llegada de un tercero.  En ese núcleo donde la falta de información predomina, Cristina Agnecco (Romina Oslé) llega para advertirlos y despejar las dudas del oprimido Mario. 

  Esta obra que reproduce con absoluto realismo el espacio de una casa operativa, las tensiones de los que la habitan y los conflictos que acontecen, logra mantener la atención del espectador agregando a la trama el desarrollo de una segunda obra fragmentada (la que creó Eduardo) que narra la explotación de unos trabajadores en la selva.

Esta segunda obra alegórica dirá lo que en el contexto histórico, es decir en el obligado silencio que los protagonistas deben mantener, no puede decirse, al menos no, si no es de un modo estratégico. Así Mario y Eduardo mantienen su entereza en la representación que ensayan, aún encarnando en el caso del primero a esos mismos que quieren denunciar. Esta obra dentro de la obra propone mostrar cómo se invierten los roles de Mario y Eduardo dejando de ser este segundo el líder que todo lo controla, tal como se muestra en la trama general.

Desde este posicionamiento la obra cuestiona desde ya la dictadura y a sus representantes, pero se enfoca en los errores de los militantes abriendo a preguntas, a la reflexión de los espectadores que seguramente quedarán shockeados al final por la transformación progresiva que logran los actores y por otras cuestiones en general…

Los Errores de Noe
Dramaturgia y dirección: Yoska Lázaro
Asistente de dirección: Mariana Santellán
Intérpretes: Fernando García Valle, Romina Oslé, Ariel Nuñez Di Croce
Colaboración artística: Adrián Cabral, Carlos Roggerone, Favio Rizzotti (en la función asistida) y Alejandro Apo (voz en off)
Diseño escénico y de luces: Yoska Lázaro
Diseño de vestuario: Cecilia Noelia García
Diseño y realización musical: Fernando García Valle y Marcelo Medina
Diseño gráfico: Iñaki Moreno
Producción ejecutiva: Teatro a tres velas
Teatro Timbre 4, Domingos 20 horas, Boedo 640- y México, 4924-2359

 Por Jimena Cecilia Trombetta-.  “Nuestro fin de semana” de Roberto Cossa volvió a escena en el Teatro “El duende”, la sala de Agustín Alezzo que se reabrió el 18 de marzo de este año. 

Dirigida por Lizardo Laphitz esta obra de realismo costumbrista recorre la vida del hombre común tal como expone Cossa en el programa de mano,  que narra con humor las vicisitudes de un barrio. Son familias que luchan por las fuentes de trabajo y que padece los cambios propios de la vida, muertes de los progenitores, deseos frustrados y castillos en el aire que solo quien vive en esa realidad puede mantener despiertos para no caer.

En su lucha por mantenerse despierto, por no caer, por seguir viviendo de la mano de amigos y parientes Raúl (Julián Echezarreta) se empeña en agasajar a sus frecuentes invitados que su mujer Beatriz (María Marta Giménez) tolera con infinita paciencia, resignación y comprensión -un personaje que sabe el final de cada hecho previo a ser narrado y producido por su marido-.

Sábado; momento posterior al trabajo agobiante y rutinario, se le suman: Elvira (Claudia Cuis) hermana de Beatriz, una mujer atada a un pasado no resuelto, que en su composición corporal y expresión de la voz muestra la tensión de sus nervios a grado máximo, Alicia (Silvana Sabetta) y Daniel (Alejandro Fain) un matrimonio claramente fallido, uno que solamente se aguanta por miedo a alguna otra cosa, ella en búsqueda de algo que estimule sus sentidos, él en búsqueda de algo que lo aparte del paso del tiempo; Carlos (Pablo Zani) un bohemio preso de su libertad que no se decide a embarcarse en algo preciso aunque algo lo hará cambiar; Jorge (Emiliano Delucchi) y Sara (María Ahuad, en la función asistida) una pareja que depende económicamente de los progenitores de él; y Fernando (Nicolás Mizrahi) un personaje que en la obra es mencionado para detener el desenlace final y que aparece para romper la estética del resto de los personajes.