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hugo manuel

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La directora de 'Archipelago'Joanna Hogg ha anunciado el que será el reparto de su próxima película, un ambicioso proyecto dividido en dos partes que llevará por título, 'The Souvenir'Robert PattinsonTom BurkeRichard Ayoade y Ariane Labed liderarán el reparto de esta película que contará además con la producción ejecutiva de Martin Scorsese.

Hablamos de un romance de suspense que se centra en una joven estudiante de cine que se ve inmersa en su primer romance serio. La chica deberá aprender a distinguir entre la realidad y la ficción, en una relación con un hombre complicado y poco confiable (Burke).

La idea de Hogg es ubicar esta historia en los años ochenta, rodando la primera película este verano y la segunda el próximo año. Burke será el protagonista de la primera de las historias, mientras que Pattinson lo será de la segunda.

"Esta historia ha estado en mi cabeza durante unos años", dijo la cineasta. "Después de 'Exhibition' hablé con Martin sobre lo que quería hacer a continuación. Se trata de una película donde la realidad y la ficción serán confusas. Esa confusión será la parte que explore con esta historia".

Encarnación Ezcurra, la mujer de Rosas, artífice en la sombras de la Revolución de los Restauradores, es una figura maltratada por la historia oficial, pero de una riqueza evidenciada en las intensas cartas que enviaba a su hombre en el desierto. Nos encontramos con ella en los últimos momentos de su corta vida, recluida en sus habitaciones, obsesionada por el pasado: el intenso amor que la unió a Rosas y el poder que ya la ha abandonado.

 

En un rastreo a través de la correspondencia que mantiene con su amante en el desierto, Encarnación se evoca desde sus fortalezas y va comprendiendo que también sus debilidades forman parte de esa vida que eligió experimentar desde la acción para ser la estratega de su hombre; y que finalmente desembocó en ser la sombra callada de ese poderío del cual no formaría parte. Fatal paradoja: ser el cerebro y la palabra de Rosas; despojada de palabra propia. Una política de agallas en un momento en que a las mujeres, el orden de lo político les estaba negado; pero también el olfato de que la ambición del poder que no dialoga con sus contradicciones, lleva en sí, el signo de la derrota

 

Algo sucede en escena. Una mujer Encarnación Ezcurra nos interpela desde un recorte del pasado que se hace presente. El tiempo se suspende. Todo es presente. La Negra Toribia está ahí. Nosotros también. Desea escucharse para ser escuchada. El amor y la política en épocas de chuza y bola. Entre la estrategia, la astucia y el silencio. Algo sucede en escena. Un pedazo de historia en la piel de una mujer que entendió como nadie que nacer en estas tierras no implica nacer en una patria. La potencia humana palpable y visceral de Lorena Vega. El marco musical que nos regala ese tiempo de vidalas y refalosas. La luz que cuenta la historia iluminando, dejando entrever. Luces y sombras. La sensibilidad de un director que permite que la escena acontezca y que la cuarta pared desaparezca. Algo sucede en escena. Tanto que se te mete en la piel y sigue sucediendo después de la función”, Cristina Escofet

 

 

“La figura de Encarnación Ezcurra es largamente vituperada, a lo sumo ignorada por la historia de la Argentina. Sin embargo ella fue protagonista de un momento histórico tan apasionante como esclarecedor de nuestra constitución como país. Momentos de grandes rivalidades, de enfrentamiento entre Unitarios y Federales, de guerras civiles y antinomias. Momentos históricos que nos permiten reflexionarnos como sujetos de la historia. Su figura es notable, inquietante y supo utilizar su inteligencia y lucidez, para sortear desde las sombras las limitaciones impuestas a una mujer en su contexto social e histórico. Fue pieza esencial de la política, mano derecha de Juan Manuel de Rosas y posibilitó su acceso al poder. Con un texto brillante, poético, audaz y no exento de ferocidad nos permite acercarnos no sólo a ella si no, sobretodo, a aquellos momentos de nuestro país, que parecen, de alguna manera, reeditarse continuamente. Antinomias argentinas pasadas y presentes. Y la semblanza de la pampa bárbara. Hombres indómitos. Lucha de intereses. Momentos fundantes. Y una mirada femenina, para una mujer brava e intensa”, declara Andrés Bazzalo

 

 

 

Este espectáculo cuenta con el Apoyo de Proteatro


Ficha Técnica: Vestuario y Asesoramiento Artístico: Adriana Dicaprio; Diseño de Iluminación: Soledad Ianni; Fotos y Diseño Gráfico: Lucio Bazzalo; Asistencia de Dirección: Pablo Cusenza

Prensa: Silvina Pizarro // Tels.: 66983515 ///  Esta dirección de correo electrónico está protegida contra robots de spam. Necesita activar JavaScript para poder verla

 

Sobre Cristina Escofet // Es profesora de filosofía (U.N.L.P.), escritora, guionista, dramaturga y directora teatral. Se asume como feminista jungiana. Fue docente en La Universidad Nacional de La Plata (Cátedra de Historia de la Filosofía Moderna). Desde hace más de 20 años se ha abocado al estudio de la teoría de género y a la producción dramática.Sus obras han sido estrenadas en Argentina, Montevideo (Uruguay), Paraguay, Puerto Rico, La Habana (Cuba), Washington, Nueva York (EEUU), Perú y España. Ha participado en diversos festivales nacionales e internacionales. En su rol de dramaturga, ha escrito más de una decena de obras. A lo largo de su trayectoria, ha sido galardonada con diferentes premios y menciones tales como: Faja de Honor de la SADE; Mención Premio Municipal de Teatro;  Primer Premio de dramaturgia (Universidad de Nueva York); Premio Margarita Ponce de la UMA (Unión de Mujeres Argentina); Premio Teatro del Mundo; Argentores, Florencio Sánchez, María Guerrero, ACE y Trinidad Guevara. Ha sido becada por instituciones tales como: Fondo Nacional de las Artes, Instituto Nacional de Teatro, Fondo de Cultura Metropolitano. Actualmente es miembro titular de la Comisión Directiva de ArgentoresFue Presidenta de la Fundación Autores. Sus obras se han presentado en salas tales como: Margarita Xirgu, IFT, Teatro Nacional Cervantes, Teatro del Pueblo, Actor´s Studio, Teatro del Borde, Teatro Picadilly, Manzana de las Luces y Korinthio y han sido dirigidas por artistas tales como: Andrés Bazallo, José María Paolantonio, Javier Margulis, Carlos Veiga, Daniel Marcove, Susana Di Gerónimo, María Comesaña y Héctor Alvarellos, entre otros. En su rol de dramaturga, actualmente tiene en cartel dos espectáculos: “Yo, Encarnación Ezcurra”, protagonizado por Lorena Vega, con dirección de Andrés Bazzalo (Domingos, 18 hs. – Teatro del Pueblo) y “Padre Carlos (El rey pescador)”, CUARTA TEMPORADA protagonizada por Pablo Razuk (con la participación de Sol Ajuria y Javier Nahum), con dirección de José María Paolantonio (Jueves, 20.30 hs., en Korinthio, Mario Bravo 437)

 

"La puesta de Andrés Bazzalo logra la excepción haciendo de Lorena Vega una Encarnación Ezcurra sin fisuras apoderándose del texto brillante de Cris Escofet y logrando que la heroína brille más allá de los avatares históricos que dimensionaron su vida",

Teresa Gatto, Puesta En Escena

 

"Cristina Escofet ofrece un retrato intenso de Ezcurra. Y siempre con un estilo de escritura atrayente, con vuelo poético. Andrés Bazzalo apela a un tratamiento austero y rigurosos movimientos de la protagonista. Aprovecha con eficacia el acompañamiento musical de un trío que se luce en escena. Lorena Vega brinda una brillante interpretación. Reconstruye a una Encarnación vital y débil que impacta. No es frecuente esta empatía personaje/platea. La actriz la logra a punta de calidad",

Rafael Granado, Radio 2 x4

 

“La actuación de Lorena Vega es tan potente que no podemos separar al personaje histórico de su figura. Ella es la Ezcurra, y nos atraviesa su furia y la calidad de un amor inalterable como los metales nobles. En este unipersonal todo encastra perfectamente, con cadencia poética y ferocidad visceral”,

Mariángeles Sanz y Azucena Joffe, Luna Teatral

 

"Esta obra recupera el valor y la importancia histórica de Encarnación Ezcurra, esposa de Juan Manuel de Rosas, una mujer brava e inteligente, que la narrativa oficial ha dejado a un costado. Una puesta en semi oscuridad con un sutil trabajo de luces que evoca un aire de cuadro renacentista transmitiendo intimidad. Lorena Vega, potente, combina en su actuación fuerza, baile e ironía acompañada por una bellísima música original interpretada en vivo que resulta un deleite adicional", 

Gabriela Miggiolo, Espectáculos de Acá

 

 

Yo, Encarnación Ezcurra 

 

Autor: Cristina Escofet // Interprete: Lorena Vega // Músicos: Sebastián Guevara, Agustín Flores Muñoz y Malena Zuelgaray // Música Original y Arreglos Musicales: Sebastián Guevara, Agustín Flores Muñoz y Malena Zuelgaray // Dirección Musical: Agustín Flores Muñoz // Dirección: Andrés Bazzalo // Funciones: Domingos, 18 hs. (a partir de Junio // CAMBIO DE HORARIO!! – Domingos, 17 hs.)–// En el Teatro del Pueblo, Av. Roque Saénz Peña 943 // Entrada: $200.- (Estudiantes y Jubilados $170.-) // Tels.- Informes: 4326-3606

Martes, 23 de Mayo de 2017 02:40

Hernán Mandelman Quinteto en Marquee

El baterista y compositor Hernán Mandelman  sigue presentándose con esta formación desde la salida de su segundo álbum solista, "Reflexiones en verano",editado por el sello Blue Art en el año 2015.

 

En esta ocasión, el grupo interpretará nueva música - compuesta por Mandelman - que formará parte del repertorio de su próximo disco.

 

Francisco Lo Vuolo: Piano

Rodrigo Domínguez: Saxo 

Juan Cruz de Urquiza: Trompeta

Sebastián de Urquiza: Contrabajo

Hernán Mandelman: Batería y Composición

 

 HERNÁN MANDELMAN 

 

QUINTETO

 

Miércoles 24 de Mayo

 

21hs

 

 en MARQUEE

 

Av. Scalabrini Ortiz 666, CABA

 

Entrada: $150

 

Evento: https://www.facebook.com/events/124281191450697/

Martes, 28 de Marzo de 2017 19:45

Alicia Vikander como la Lara Croft

A través de Vanity Fair nos llegan las tres primeras imágenes oficiales de 'Tomb Raider', la nueva película de la franquicia inspirada en el videojuego creado por Core Design en la que Alicia Vikander asume el papel de Lara Croft, el mismo que ya fuera interpretado por Angelina Jolie en las dos películas estrenadas ahora hace unos 15 años (que se dice pronto).

Daniel Wu ('Into the Badlands'), Walton Goggins ('Justified') y Dominic West ('The Affair'), entre otros, completan el reparto de esta producción de GK Films, MGM y Warner Bros. dirigida por Roar Uthaug ('La ola') a partir de un guión de Geneva Robertson-Dworet ('Sherlock Holmes 3''Dungeons & Dragons') que llegará a los cines de Estados Unidos el 16 de marzo de 2018.

 
Formado en el año 2014,este conjunto femenino de Latin Jazz, se destaca por las fuertes influencias de Swing, Blues y Be-Bop en su propuesta.El repertorio incluye composiciones originales de Burich y algunos standards de Jazz. La participación de las congas en la formación le da a la música un toque vintage que logra un sonido muy original.
 
“Ramdon” ( 2016) es un disco con fuertes influencias de ritmos americanos, como el bebop el festejo afro-peruano, el samba hasta el funk de los años 60. La mayoría de los temas que lo integran fueron compuestos por Yamile Burich, aunque también aparecen standards como “Nancy ( with the laughing face)”, “Lift every voice and sing” o un clásico de nuestra tierra, como el tema “Barco Quieto” de María Elena Walsh.
 
Yamile Burich apuesta en este disco a la originalidad del estilo del quinteto Jazz Ladies, fusionando el lenguaje jazzístico con estilos latinoamericanos.
 
 
CLUB DE MÚSICA
presenta

YAMILE BURICH

&

Jazz Ladies

 

en el Día de la Mujer

 

 

MIÉRCOLES 8 de MARZO

 

 

21 hs

 

 - Ciclo J - 

 

en CLUB DE MÚSICA 

 

Imágenes integradas 1

 

 - PARAGUAY 5519 - PALERMO

 

 

 

Entradas: $150

 

Reservas: (011) 155 958-0436

 y (011) 116 937-8646

 

 

Evento:  https://www.facebook.com/events/1256246167793228/

presentando " Random".

 

 

Miércoles, 01 de Marzo de 2017 23:43

“Katrina: American Crime Story" en FX

El dos veces ganador del Tony Award®, Matthew Broderick, será parte de “Katrina: American Crime Story”, la segunda entrega de la aclamada serie limitada de Ryan Murphy, Nina Jacobson y Brad Simpson. Broderick será Michael D. Brown, el Director de la Federal Emergency Management Agency (FEMA), quien estuvo a cargo de dar respuesta al desastre producido por el huracán Katrina.

 

La primera entrega, “The People v. O.J. Simpson: American Crime Story”, fue nominada a 22 Premios Emmy® y ganó 9, incluyendo “Serie Limitada Destacada”. “The People v. O.J. Simpson” también ganó dos Globos de Oro®, incluyendo “Mejor Serie de Televisión Limitada o Película Hecha Para Televisión”; cuatro Critics’ Choice Awards®, incluyendo “Mejor Película Hecha Para la Televisión o Serie Limitada”; y fue nombrada “Programa de Televisión del Año” por The American Film Institute.

 

“The People v. O.J. Simpson: American Crime Story” fue el programa más aclamado por la crítica de 2016 y fue la nueva serie guionada de televisión por cable más vista del año en todas las audiencias clave y la serie más vista de FX con 13,9 millones de espectadores por episodio, a través de todas las plataformas lineales y digitales.

 

Matthew Broderick, el dos veces ganador del Tony Award®, fue visto por última vez en la pantalla de “Rules Don´t Apply” dirigida y protagonizada por Warren Beatty, así como en “Manchester By The Sea” dirigida por Kenneth Lonergan. Además, será visto en “Look Away” junto a Chloe Sevigny y Aidan Turner.

 

Un nativo de Nueva York, Matthew Broderick hizo su debut profesional en el escenario frente a su padre, James Broderick, a la edad de 17 años en la producción “On Valentine's Day”. Su actuación en Harvey Fierstein’s Torch Song Trilogy, le ganó el Outer Critics Circle Award® por “Mejor actor secundario”. Broderick ganó su primer Premio Tony® por “Neil Simon’s Brighton Beach Memoirs” y protagonizó la secuela de la obra “Biloxi Blues”. Él ganó su segundo Premio Tony® por su papel como J. Pierrepont Finch, en el revival de Broadway “How to Succeed in Business Without Really Trying”. Otros créditos teatrales incluyen “Night Must Fall” y “Taller Than a Dwarf”.

 

En la pantalla, Broderick protagonizó la película aclamada por la crítica “You Can Count On Me”, junto a Laura Linney. Él también se ganó a la crítica por su papel junto a Reese Witherspoon en la película ganadora del Independent Spirit Award®, dirigida por Alexander Payne, “Election”.

 

Broderick también ha participado en películas exitosas como “Ferris Bueller’s Day Off”, “Glory”, “War Games”, y “The Lion King”, como la voz adulta de “Simba.”   Créditos adicionales incluyen a “The American Side”, “Dirty Weekend”, “Tower Heist”, “Margaret”, “Bee Movie”, “Then She Found Me”, “Deck the Halls”, “The Last Shot”, “The Stepford Wives”, “Inspector Gadget”, “Godzilla”, “Addicted to Love”, “The Cable Guy”, “Mrs. Parker and the Vicious Circle”, “The Night We Never Met”, “The Freshman”, “Family Business” y “Max Dugan Returns”.

 

Además de sus créditos de teatro, en pantalla y en Broadway, también ha participado en “Modern Family”, “30 Rock”, “Master Harold…and the Boys” y ha recibido una nominación al Premio Emmy® por “A Life in the Theater” junto a Jack Lemmon.

 

Broderick reside en Nueva York junto su esposa Sarah Jessica Parker y sus tres hijos, y está representado por CAA, Management 360 y Barry Tyerman.

 

“Katrina: American Crime Story”, la segunda entrega de la serie limitada ganadora y aclamada globalmente de Ryan Murphy, Nina Jacobson y Brad Simpson, llegará a América Latina en FXy es producida por Fox 21 Television Studios y FX Productions.

 

ACERCA DE FX

FX es el principal canal de cable de entretenimiento general de FX Networks, una unidad de negocios de 21ST Century Fox. FX Networks está compuesto por FX, FXM y FXX. Lanzado en junio de 1994, FX llega a 90 millones de hogares. La grilla diversa cuenta con una creciente lista de serie dramáticas aclamadas por la crítica y galardonadas, incluyendo The Americans, The Strain, Taboo, Legion y la venidera Snowfall; la serie limitada aclamada por la crítica American Horror Story, Fargo, American Crime Story, FEUD: Bette and Joan y la venidera Trust; y aclamadas series de comedia incluyendo a la ganadora Louie, Baskets, Better Things y Atlanta. En 2016, FX recibió un récord para cable básico de 56 nominaciones al Premio Emmy® y un récord para el cable básico de 18 victorias, incluyendo 9 para The People v. O.J. Simpson: American Crime Story. FX es la antigua casa de la aclamada y premiada series dramáticas The Shield, Nip / Tuck, Rescue Me, Damages, Sons of Anarchy y Justified. La librería de la cadena de películas adquiridas es incomparable con cualquier red de televisión apoyada por anuncios.

Viernes, 10 de Febrero de 2017 22:50

Los Coen escribirán el nuevo "Scarface"

Por orden. En primer lugar Universal Pictures ha anunciado que los hermanos Joel y Ethan Coen se encargarán de pulir la versión final del guión de lo que será la nueva versión de 'Scarface', cinta que recordemos protagonizará Diego Lunay a la que además la compañía ya le ha puesto fecha de estreno: 10 de agosto de 2018.

Y en segundo lugar, The Hollywood Reporter apunta a que los candidatos para dirigir la cinta son dos: David MacKenzie, de actualidad gracias al éxito de 'Comanchería', recientemente escogida una de las doce mejores películas de 2016 por los usuarios de esta web, y Peter Berg, director de 'Marea negra' o 'Día de patriotas' que, curiosamente, es a su vez uno de los productores de la mencionada 'Comanchería'.

Más curiosamente, el pasado verano y antes del estreno de la citada película, MacKenzie ya se ofreció a Universal Pictures para hacerse cargo del proyecto, si bien el estudio rechazó su ofrecimiento y en su lugar le ofrecieron el puesto a Antoine Fuqua, responsable de otro reciente remake, el de 'Los siete magníficos', con el que sin embargo finalmente no se llegó a ningún acuerdo.

La película original, dirigida por Howard Hawks en 1932, se inspira en la novela del mismo nombre de Armitage Trail que, básicamente, narraba el ascenso de un mafioso al poder. En 1983 Brian De Palma ofreció una nueva y muy popular versión de la historia, 'El precio del poder', con Al Pacino en uno de sus papeles más recordados y emblemáticos, el de Tony Montana.

Miércoles, 16 de Noviembre de 2016 14:42

"Falsa Cubana" explota Niceto Club

Falsa Cubana es uno de los más importantes exponentes del “nuevo rock mestizo", combinando el rock, el punk, el ska y la cumbia.

Originarios de Trelew, salen a la ruta llevando a todos los rincones del país su sonido patagónico. Sus raíces son su bandera y la celebración se encuentra en cada canción.

La banda está compuesta por Rodrigo Paz (guitarra, voz, coros), Denis Davies, (bajo, voz, coros), Ivan Petrunic (voz, coros), Juancho Sampini (batería),Juan Fantaguzzi (trompeta), Cepi Funk (saxo) y German Bogliacino (percusión). 

En sus diez años de trayectoria Falsa Cubana se consagró en el under nacional, recorriendo todo el país y llegando a escenarios como Niceto Club, Groove, La Trastienda, entre otros. Supieron traspasar fronteras realizando giras por Francia y recientemente en el país vecino de Chile. En estos años recorridos compartieron escenario con Kapanga, Karamelo Santo, Las Manos de Filippi, Once Tiros, De Bueyes, Dancing Mood y muchos más.

En el año 2010 ganaron el premio Bombardeo del Demo (Rock&Pop). En 2012 el sello alemán Mad Butcher Records incluye la canción “Negrita” en el compilado Skannibal Party 11.

Con tres discos editados, Pibe Salamandra (2009), Picante (2011) y Bajo los Huesos (2014), se lanzan a filmar su primer DVD grabando en vivo enNiceto Club (CABA) y luego en el Microestadio de Huracán (Trelew)

Más allá de haber recorrido desde sus inicios todos los circuitos de BsAs, GBA y La Plata, la banda mantiene su impronta patagónica. Prueba de esto es la reciente grabación de la canción "Wahuais", un homenaje al gran folclorista Hugo Giménez Agüero (patrimonio musical de la Patagonia).

 

FALSA CUBANA
FESTEJA SUS 10 AÑOS
GRABANDO UN DVD EN VIVO 

                                                                                   Sábado 26 de Noviembre
                                                                                               20 hs
                                                                                          Niceto Club
                                                                     (Av Cnel. Niceto Vega 5510
. CABA.)
                                                                                              Entradas desde $150
                                                                        http://www.ticketek.com.ar/falsa-cubana/niceto-club 

 

Viernes, 14 de Octubre de 2016 21:15

III Festival Internacional LGBTIQ ASTERISCO

Del 1 al 6 de noviembre se realizará en Buenos Aires la tercera edición deAsterisco, Festival Internacional de Cine LGBTIQ que dirige Albertina Carri y que pone su mirada sobre la diversidad sexual, que celebra las diversas y múltiples maneras de ser, amar y de estar en el mundo; de relacionarse y formar familias, de convivir en equidad y respeto por las diferencias.

 

A lo largo de seis días, en seis sedes y con entradas a sólo $30, el público podrá disfrutar de una amplia programación de películas y cortos seleccionados por Carri junto a Fernando Martín Peña y Diego Trerotola y de una nutrida agenda de Actividades Especiales (con entrada gratuita).

 

Este año Asterisco volverá a ofrecer dos secciones competitivas (largos y cortos) que tendrán jurados integrados por Andrea Weiss, Chris Belloni, Alan Pauls, Ariel Borenstein (Lëster), Manuela Martelli y Querelle Delage.

La programación tendrá Focos sobre la producción de Canadá, un homenaje a Andrea Weiss, un espacio para repasar el trabajo de Chris Belloni y otro para la dupla surcoreano argentina Dew Kim-Luciano Zubillaga; además de secciones como La piel que habito, Monstruos homoeróticos, Cuenta conmigo, Cross, Glam Soviético (que se detiene en producciones de los años '60 y '70 en Rusia), Pioneros Queer, Suburbania, Trashnoches musicales, funciones especiales y un importante set de Actividades Especiales que depara al público presentaciones de libros, muestras de fotografía, proyecciones especiales con charlas posteriores, una Master class de Olivier Ducastel y Jacqes Martineau y buena música.

 

ENTRADAS
Las localidades podrán adquirirse en cada sala y tendrán un valor de $30.
Todas las proyecciones en ENERC  y las Actividades Especiales son con entrada libre y gratuita. 

 

Lunes, 08 de Agosto de 2016 20:58

"Negro" de Martín Lozano.

Negro es un octeto que nació en el 2014 y está integrado por jóvenes y talentosos músicos de la escena porteña. El octeto interpreta composiciones de Martín Lozano,abordando con soltura e inspiración los senderos del jazz,el funk y el soul. Negro propone un show en un formato inusual, donde los espectadores escuchan al grupo mediante auriculares. Esta experiencia intenta acercar al oyente a una situación parecida a la vivida en un estudio de grabación, ya que se busca lograr, desde el sonido,una fidelidad similar a la de un disco,aunque al mismo tiempo, con la espontaneidad y la frescura de un show en vivo.

 

 Tomás Babjaczuk - batería

Fernando Falcón - guitarra 

Facundo Maddio - trompeta
Ezequías Aquino: saxo alto
Javier Zacharías: saxo tenor
Larry - sintetizadores

Joaquín Sellán: piano

Martín Lozano: bajo, contrabajo y composición

 

El nombre del grupo proviene de la oscuridad, a la que Jung mencionaba cuando decía que “nadie se ilumina fantaseando figuras de luz, si no haciendo consciente su oscuridad.” Esa oscuridad, que muchas veces tenemos negada y sometida es la que nos diferencia. Jung continuaba diciendo No es posible despertar a la conciencia sin dolor. La gente es capaz de hacer cualquier cosa, por absurda que parezca, para no enfrentarse a su propia alma.”  


Martin Lozano fue elegido en el 2013 músico revelación por la prensa argentina en la encuesta anual de El intruso, por Olasi¨, su primer disco que grabó junto a Juan Torres Fernandez, Andres Elstein, Joaquin Sellan y Federico Lazzarini como músico invitado. Este trabajo ha recibido menciones, comentarios y reseñas en diversos medios tales como Clarín, Télam, Argentjazz, Tiempo Argentino, entre otros.

 

NEGRO

 -  de Martín Lozano - 

 - SHOW EN VIVO CON AURICULARES - 

 

Miércoles 10 de Agosto

en 

FERONA

Humboldt 1445, Palermo

 

20:30hs 

INVITADO: Carlos Libedinsky 

 

Entrada  $150 

 

NEGRO en la Tercera Temporada de su Ciclo de Música en Vivo con Auriculares. 

Por primera vez, Ferona abre las puertas a esta singular experiencia.

Con el apoyo de @SennhesiserStoreAr, NEGRO y su público usan auriculares Sennheiser.

 También apoya este emprendimiento  Escuela de Musica CAEMSA.

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Trailers

  • L'amore...
  • E. 2
  • Damascus


Teo trabaja en una agencia de publicidad, por lo que trabaja esencialmente con imágenes, lo que subraya la enorme distancia que lo separa de la mujer ciega que acabará enamorándose de él.


Robert McCall (Denzel Washington) garantiza una justicia inquebrantable para los explotados y oprimidos, pero ¿cuánto de lejos llegará cuando se trate de alguien a quien ama?


Un espía vivirá el amor y la supervivencia mientras trabaja en una misión secreta en Siria.


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