Un Informe sobre la Banalidad del Amor
- Escrito por Hugo Manu Correa
- Publicado en Teatro / Críticas
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Idilio Insondable
Luego de ver la obra de Mario Diament – tuvo su génesis en 2009 y ha sido galardonada con múltiples premios- podemos decir que la obra brilla de principio a fin teniendo aceitados a la perfección todos sus componentes artísticos situando a la obra como una joya y de lo mejor que tiene la de por si riquísima y amplísima oferta teatral porteña.
La pieza recorre con maestría el nexo amoroso entre Martin Heidegger y Hannah Arendt, alumna judía que conoció al filósofo en una de sus clases de la Universidad de Marburgo.
La historia-vinculo entre ambos se desarrollo desde el ascenso, apogeo y debacle del nazismo. Aquí la obra extracta la savia más jugosa y rica de este fuerte e histórico lazo dándonos perlas a cada instante en una dramaturgia que conjuga sabiduría, simpleza y profundidad.
Martin Heidegger (1889 -1976) fue un filósofo alemán. Su estilo innovador, complicado y aún oscuro que utilizaba influyó en Hans-Georg Gadamer, en Jean-Paul Sartre , en Jacques Lacan en Jacques Derrida y a una gran parte de pensadores envueltos en el debate sobre la muerte de Dios y el Ser, el nihilismo, la postmodernidad y la época post-capitalista
Hannah Arendt, (1906- 1975), fue una filósofa política alemana de origen judío, una de las más influyentes del siglo XX. Sin embargo, rechazaba ser clasificada como filósofa y también se distanciaba del término filosofía política; prefería que sus publicaciones fueran clasificadas dentro de la teoría política,
Se caracterizo por discusiones críticas de filósofos como Sócrates,Platón, Aristóteles, Immanuel Kant, Martin Heidegger y Karl Jaspers. Otro rasgo que la distinguió a Arendt fue que defendió el concepto de pluralismo en el ámbito político.
La sublime pieza se estructura en 5 actos: Encuentro. Amor. Conflicto. Adiós. Re-encuentro.
En medio de ello el relato cronológico que va desde 1925 a 1950, se fragmenta con imagen en pantalla con la presencia de los actores Ingrid Pelicori, Horacio Roca, Marta Bianchi y Hector Bidonde- quienes documentan-opinan-analizan dándole sustancia a la subtrama. La obra así adquiere no solo mayor espesor y riqueza, sino que se aleja de lo solemne en su intento por otorgarle un marco que la situé con la discusión-polémica (de estos temas) aun vigente en nuestra contemporaneidad.
La obra abre con el encuentro que profesor y alumna tienen en el despacho de tan ilustre profesor. Allí este confesara tanto la admiración por el ensayo que la joven alumna hizo sobre Platón, así como también declarara su amor por esa niña vestida de verde y que no puede quedarse quieta ante los nervios que le provoca la situación.
Alejandra Darín y Osmar Nuñez recrean con sublimes actuaciones durante todo el trayecto una relación que bascula entre las convicciones filosóficas-políticas, el encantamiento amoroso y el destino de amor a escondidas que la vida les brindo.
El nazismo avanza y nada parece detenerlo y ello los enfrenta. Heidegger dirá que los políticos, los militares, ese tratado de Versalles, todo ello ha derrumbado a Alemania...(...): “no ves la desocupación, las caras de la gente, todo han llevado a este estado calamitoso de Alemania”, dirá. “No importa lo que es Hitler, si no lo que representa”, sentenciará.
Siempre contenida, con un respeto reverencial pero convencida de sus convicciones Hanna le dirá a su amor su postura política-filosófica contraria al régimen al cual Heidegger le otorgo representatividad. Lo hará también con el dolor de los hechos acaecidos diciéndolo al mismo tiempo que (no obstante) lo entiende, permitiéndole respirar espiritualmente a un hombre cuya oscuridad lo está rodeando y el mundo lo señala como alguien que acompaño al régimen que azoto a la humanidad.
La dirección de Manuel Ledvabni enmarco el vínculo con una simple escenografía: Oficina. Habitación. Plaza. A la unión le dio naturalidad y una profundidad oceánica que logran conmover a todo momento en medio del melodrama que descomprime el azaroso presente que los une. Cada transición temporal tiene un registro notable, una exquisitez extraordinaria y una potencia arrolladora.
El titulo de la obra se apoya-espeja en la famosa expresión utilizada por Arendt en 1961 cuando titulo La Banalidad del Mal para la revista The New Yorker en ocasión de la detención del nazi Adolph Eichmann por parte del servicio secreto israelí.
“Las palabras y el pensamiento lucen impotentes ante tanta crueldad”, escribió. En Un Informe sobre la Banalidad del Amor palabras, actuación y dirección lucen poderosas para darnos una rutilante pieza teatral.
By Hugo Manu Correa
Ficha técnico artística
Autoría: Mario Diament
Actúan: Alejandra Darín, Osmar Nuñez
Actuación en video: Marta Bianchi, Héctor Bidonde, Ingrid Pelicori, Horacio Roca
Iluminación: Roberto Traferri
Diseño de vestuario: Alberto Bellatti
Diseño de escenografía: Alberto Bellatti
Asistencia de dirección: Mónica Quevedo
Producción: Daniela Szlak
Dirección: Manuel Iedvabni
EL TINGLADO TEATRO
Mario Bravo 948
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4863-1188 / 3750-2240
Entrada: $ 100,00 - Viernes y Sábado - 20:30 hs