Críticas de Teatro

¨Mamita¨: Exfoliando etiquetas

Se planta desde el mismísimo comienzo con una postura que inmanta. Lo que cuenta lo narra con la estatura de quien sabe de lo que habla. Lo dice con la bravura de alguien que siente furia en sus venas. Lo suyo no es una pose. Vaya que no lo es. Mamita, vocifera literalmente en voz, cuerpo y espiritu. Su mantra es una poderosa arma para exfoliar etiquetas en el imaginario social con el cual la mujer ha sido colonizada. De aqui y de ella el genero ¨debil¨, se debate ante un cumulo de situaciones que han llevado por un derrotero de extravíos varios: mujer objeto, banalidad, subjetividad artificial, tabúes varios, y un largo etc. 
 
Mamita es una obra de danza que entretiene y subyuga. Lo hace por su dinamismo, por lo versátil y por lo original de la propuesta. Las microescenas conjugan esa mujer conquistada por imaginarios de plástico y llenos de vacío. La mujer en un tupper es una muestra cabal del empaquetamiento del cual va la pieza. La obra comprime asi de manera contudente el núcleo atávico de la estupenda creación.
 
   Sol Gilgori propone en su manifesto una escaleta en la cual la exageración es la norma. Esta buscado. Hacia allí apunta pues el hartazgo de lo superfluo nos inunda y no queda mas remedio que salpicar el espejo con barro, por si es que no lo han visto.
 
En esta obra de poco mas de una hora de duración todas las mujeres son prisioneras de embauques varios. Lo explícito en los hablado y materializado en su carne es el DNI con el cual se trasvisten para ¨triunfar¨. La bajo, chato y vacuo no tiene limites.
 
¨La dictadura de lo cosmetico¨, tal como reza en una parte la locución en off, es una síntesis de este relincho notable. Las bailarinas transitan la obra con un aplomo que sabe a compromiso, química de equipo y energía que como agua llega a la costa de la platea.
 
Mamita en el momento mas sublime de la pieza llega a su OM con un coreografía que logra un elixir en piel y alma. Mujeres que desde el nucleo de su ser danzan con la piel en llamas y un vestuario que "por primera" vez las viste. El baile es un himno al viento. Lo hacen como si fuera un homenaje a la mismísima Pina Bausch, en lo que fue la colosal obra cinematografica Pina de Win Wenders. Lo hacen con tan brillo, aplomo y amor,  como indicando que por esta bifurcaron esta el verdadero camino. Vaya si lo es. Chapeaux. 
 
By Hugo Manu Correa
 
MAMITA 
 

Ficha Técnica

Intérpretes: Ayelen Ramirez, Cintia Torres Garcia, Solange Baez, Rebeca Dunkler, Antonela Simone, Luz Comissoli, Martina Liendo, Ana Azcurra, Sofia Bovino, Ana Zanelli, Emilia Tiemroth, Camila Di Nardo, Florencia Sardo, Flavia Siutti, Magali Zato, Agustina Galinsky, Sabrina Cejas.

 

Guión y Dirección: Sol Gilgorri 

Asistente Dirección: Emilia Reinhold

Asistente Coreografica: Sofia Bovio

Asistente de Escenario: Vicky Plaza - Emilia Reinhold

Vestuario: Sabrina Cejas - Sol Gilgorri

Fotografia: Alejandro Carmona

Diseño Escenográfico: Lucila Rojo 

Diseño de Luces: Leandro Fretes

Edición Musical: Emilia Reinhold

Mastering de Audio: Abel Zamudio

Operador de Sonido: Nicolas Clur

Diseño Grafico: Ignacio Igounet

Prensa: Debora Lachter 

 

Producción Ejecutiva: Oh!-Tero Producciones

Producción General: Sol Gilgorri

 

 

https://www.facebook.com/mamitaobradeteatro/ 

 

 

 

MAMITA! de Sol Gilgorri

Sábados 20.30 hs

El galpón de Guevara – Guevara 326

Entrada general $250

http://www.alternativateatral.com/obra53298-mamita 

 

 

Acerca de Sol Gilgorri

Actriz, bailarina, y coreógrafa. Comenzó su carrera en el teatro y después encontró su camino en la danza contemporánea pero mantuvo dentro de la danza un eje sumamente teatral.

Estudió en varias oportunidades en Estados Unidos, una de ellas con una beca en Nueva York, bailó para la compañía independiente RL en el Manhattan Art Center. 

Estudió artes dramáticas y artes del movimiento en el IUNA. Se formó en técnicas específicas de danza contemporánea en la escuela de Oscar Araiz, ARTE XXI, que luego fusionó como docente con la influencia de sus estudios en el exterior.

Continuó paralelamente sus estudios en teatro en la escuela de Cristina Banegas y en seminarios de teatro físico y dirección teatral con Omar Pacheco con el que actualmente cursa montaje e iluminación teatral.

Con una fuerte vocación por la docencia, ejerce como profesora en varias academias y carreras para bailarines de Buenos Aires (Peimei, Viceversa, El club de danza, Hugo Avila y Lolo Rossi estudio, entre otras) y viaja por el país y Latinoamérica dictando seminarios.

Trabajó como bailarina estable para importantes cantantes de nuestro país, como Luciano Pereyra, Diego Torres, Lali Espósito con los cuales realizó giras y temporadas en el teatro Gran Rex y en el Luna Park.

Dirigió en el 2012 su primer proyecto “yo, él nosotros ellos” fusionando la danza y el arte visual. Esta obra independiente abordaba la danza como lugar común, accesible  no elitista y planteaba el concepto “Todos podemos bailar”, subiendo al escenario a personas que carecían de elevados conocimientos en danza, pero fuertes ganas de trasmitir.

Escribió y dirigió “Artax” obra de danza teatro integrada por bailarines profesionales que conforman su propia compañía “Decero”, donde sigue la línea de profundizar en la historia detrás del movimiento. Esta pieza estuvo en cartel en 2015 y 2016 en el espacio Viceversa con una gran convocatoria y repercusión en el público.